Ficciones

Exposiciones y selección de convocatoria FICCIONES 2011 por salas:

2011-10-15T20:00:00.000-07:00

Sala 1: Colección Privada Española.

Robert Mapplethorpe, Massimo Vitali, Sahlam Momo, Mimmo Jodice, Susy Gómez, Edward Burtinsky, Chema Alvargonzález.

Edward Burtinsky

“Nickel Tailings 37, Sudbury, Ontario”, 1996

(“Relaves de níquel 37, Sudbury, Ontario”, 1996)

C-Print

101,6 x 152,4

Robert Mapplethorpe

Ken Moody, 1984 (ma 002)

Impresión en gelatina de plata

38 x 38

Massimo Vitali

Catania Under The Volcano #2806, 2007

(Catania a los pies del volcán #2806, 2007)

150 x 180

Chema Alvargonzález

Silla preparándose para dormir, 2007

(Fotografía de silla entre colchones)

Caja de luz con fotografía duratrans

100 x 70 x 13

Sala 2: Colección Xippas - Arte contemporáneo.

Chuck Close, Darren Almond, Dionisio González, Vik Muniz, Panos Kokkinias, Petros Chrisostomou, Philippe Ramette, Janaina Tschäpe.

Vik Muniz

Catedral de Leon (Pictures of Chocolate), 2003

Large: 152,5 x 127 cm

Gentileza de Pace Gallery y Xippas

Chuck Close

Willem Dafoe, 1997 Monochrome digital pigment print on
Somerset Velvet paper 119,4 x 97,8 cm (image) 140 x 112 cm (paper)

Gentileza de Pace Gallery y Xippas

Dionisio González
Comercial Santo Amaro 180x500cm

Janaina Tschäpe

Blood Sea, 2004

Duración total : 54min.

Sala 3: Selección de proyectos: Fotografía.

“Mi Hipocondría” Cecilia Estalles (AR), “El Adiós” Bruno Stecconi (AR), “De las Escuelas” Mariana Sol Navas (AR), “Espacio Tiempo” Roberto Riverti (AR), “Modos de permanencia” Karina Zen (BR), “Força Tarefa” Fernanda Gassen y Cristiano Lenhardt (BR),“Receptor” Jorge Ochoa (PE), “Hello Montevideo” Federico Estol (UY), “Autorretrato” Catalina Bunge (UY), “Simétrico Continuo” , Leonardo Rodríguez –(UY) , “Historias en el Armario” Alberto de Horta (UY).

“De las Escuelas” Mariana Sol Navas – Argentina

Sala 4: Selección proyectos: Video | Arte.

“Boquita” Mariana Merino (BR), “Sentinela” Cristiano Lenhardt (BR), “Abrasis” Maya Watanabe (PE), “Random” Colectivo Random (UY).

“Boquita” Mariana Merino – Brasil

Sala Kavlin Centro Cultural: Exposición de artistas participantes.

Calderón de la Barca esq. Bvr. Artigas.
Inauguración: Domingo 6 de Noviembre 10 hs. Cierre: 27 de Noviembre.
Martín Atme (URU), Suzana Gruber (BR), Manuel Gianoni (URU), Roberto Fernández Ibáñez (URU)

Martín Atme (URU)

Cronograma FICCIONES 2011

2011-10-15T17:00:00.000-07:00

Cronograma de actividades

5/11

Lanzamiento oficial FICCIONES 2011, 18.00hs.

Brindis.
That Swing | En vivo.

Workshop: Fotografía/Texto. Fernanda Gassen (BR), Cristiano Lenhardt (BR). 15.00 hs.

Transporte gratuito empresa Cot: Ida 17:00 hs Terminal de Punta del Este, 17:10 hs Terminal de Maldonado. Retorno: 20:00 hs.

6/11

Exposición: 10 hs.

Sala Kavlin Centro Cultural. Calderón de la Barca esq. Bvr. Artigas.
Exposición de Artistas participantes: Martín Atme (URU), Suzana Gruber (BR), Manuel Gianoni (URU), Roberto Fernández Ibáñez (URU).
Esta sala permanecerá abierta durante el transcurso de FICCIONES 2011.

Workshops: 14 hs.

Fotografía/Texto. Fernanda Gassen (BR), Cristiano Lenhardt (BR). (Parte II).

Fotografía contemplativa y nuevos medios. Catalin Ivan (RO), Manuel Gianoni (UY) Parte I.

Ponencias: 17 a 20 hs.

VIDEOAKT. Angie Bonino (PE-IT).

E as tiras de “Favos”? Susana Gruber (BR).
Fotografía chilena contemporánea: enseñanza y producción de obra. Vivian Castro (CL).

Transporte gratuito empresa Cot: Ida 16:00 hs Terminal de Punta del Este, 16:10 hs Terminal de Maldonado. Retorno: 20:00 hs.

12/11

Ponencias: 17 hs.

La fotografía en la memoria colectiva. Mónica Incorvaia (AR).

Mímesis e iconoclastas: las relaciones peligrosas entre la imagen y la filosofía. Sandino Núñez (UY).
Hello Montevideo, presentación del libro. Federico Estol (UY)

13/11

Workshops: 14 hs.

Fotografía contemplativa y nuevos medios. Catalin Ivan (RO), Manuel Gianoni (UY). (Parte II).

Crear/Creer. Roberto Fernández Ibáñez (UY).

Ponencias: 17 hs.

Cultura de la convergencia y proyectos transmedia: un nuevo contexto creativo. Andreu Belsunces (CAT).

“El Padre Nuestro Artigas”, saturación icónica e invisibilidad. Martín Atme (UY), Fernando Andacht (UY). (Tele – conferencia).

19/11

Workshops: 14 hs.

El cuerpo como intérprete en la fotografía. Julieta Anaut (AR), Ana Clara Giannini (AR). (Parte I).

20/11

Workshops: 14 hs.

El cuerpo como intérprete en la fotografía. Julieta Anaut (AR), Ana Clara Giannini (AR). (Parte II).

Fotografía contemplativa y nuevos medios. Catalin Ivan (RO), Manuel Gianoni (UY). (Parte III).

Ponencias:

Público Culto-Público Oculto. José Pilone 17 hs.

Nuevos públicos, nuevos medios, otros semejantes. Ricardo Viscardi (UY) 18.00 hs.
Renos Xippas (UY), fotografía contemporánea. 20.00 hs.

La muestra continúa activa hasta el 27/11.

Inscripciones a Workshops a partir del 15 de Octubre.

Las ponencias son abiertas, sin previa inscripción.

Todas las actividades y exposiciones son de carácter gratuito.

Workshops

2011-10-15T07:32:00.000-07:00

Workshop 1

5 y 6 de Noviembre

Fotografia/texto

Fernanda Bulegon Gassen y Cristiano Lenhardt

Se trata de un taller en dos etapas, el cual propone un ejercicio entre fotografía y texto.

Este proceso apuesta a constituir un repertorio de relaciones entre imágenes y textos alineados en sus capacidades descriptivas. En esta medida, el ejercicio de desplazamiento y tránsito entre la palabra escrita y la fotografía se articulan para producir formas de pensamiento. Así, el artificio de la escritura como potencial para construir imágenes, en su sentido descriptivo, trata la esperanza y el deseo de hacer fotografía.

Requisitos: Máquina digital de cualquier tipo incluído teléfono celular. Lápiz y papel. Se recomienda traer accesorios de descarga y almacenamiento. (Cable USB, Pendrive, etc).

Cupo: 15 personas

Workshop 2

6 ,13 y 20 Noviembre

Fotografía contemplativa y nuevos medios

Manuel Gianoni (Uruguay)

Catalin Ivan (Rumania/Canadá)

El relacionamiento con el mundo que percibimos, muchas veces resulta incompleto. Esta situación viene del recorte (cropping) y del filtrado prematuro de la percepción por la presión de las necesidades y límites del conocimiento así como de la sobrecarga de estímulos.

Se trata de tomar conciencia de ese “cropping”, aplicando un recorte radical y observando el efecto sobre la propia percepción.

Buscaremos establecer un marco, para controlar la decisión de tomar la foto, trascender la sobreexcitación a nivel consciente e inconsciente. Concebiremos la percepción como un terreno, la fotografía como el mapa de ese terreno. Intentaremos aplacar los automatismos, la asociación de ideas, los condicionamientos culturales, sociales y personales sobre las formas de producción de imágenes. Fomentaremos la interacción y la diversidad de las experiencias individuales, trabajando sobre la percepción, sobre sí mismo y también sobre la relación con la sensibilidad y expresión del otro.

Requisitos: cámara digital (cualquiera), block de notas.

Cupo: 12 personas.

Workshop 3

13 de Noviembre

Crear / Creer

Encuentro con el autor

Roberto Fernández Ibáñez

¿Está uno plenamente dispuesto a construir una ficción hasta el punto de asumir el riesgo de creerla verdadera? ¿Cuánto se pone en juego (la expresión no es casual) al responder a la autocrítica y decidirse a transitar la delgada frontera entre lo absurdo y lo emotivo? ¿Quiénes serían los destinatarios de ese tipo de mensaje, capaces de colaborar en la continuidad de los mitos?

Aquí el autor se plantea estas preguntas como un mero ejercicio dialéctico luego de concretada la obra, pensando que quizás con el paso del tiempo cada artista pase a ser el público de sí mismo.

Con estas premisas se abordará el proceso de elaboración de un proyecto tomando como ejemplo el libro “La última vez que fue visto un unicornio”, desde su marco conceptual hasta el método para la realización de las imágenes.

Cierto tipo de proyectos pueden ser encarados bajo la consigna de que la ausencia de una prueba no necesariamente constituye una prueba de ausencia, motivado por una imperiosa necesidad de imaginar lo imposible como estrategia de escapismo.

Aplicando esta perspectiva, las imágenes y el libro a ser presentado abarcan un relato donde los protagonistas son la imaginación y un unicornio que irrumpe en la vida de un fotógrafo, planteando con narrativa autorreferencial una posible variante a la historia oficial de la Fotografía. La discusión abierta permitirá a los asistentes compartir experiencias de los procesos creativos.

Requisitos: algún curso básico de fotografía. Llenar un cuestionario.

Cupo: 15 personas.

Duración aproximada: 3 horas.

Workshop 4

19 y 20 de Noviembre

Sábado 19 de Noviembre: de 14 a 19 hs.

Domingo 20 de Noviembre: de 14 a 17 hs.

El cuerpo como intérprete en la fotografía

Julieta Anaut y Ana Clara Giannini

Seminario orientado hacia la compresión y el debate. Se hará hincapié sobre el importante cambio producido durante las últimas décadas de siglo XX en la cultura visual y la relevante transformación de la fotografía como herramienta de registro documental en instrumento, con valor artístico autónomo, que proporcionó nuevas vías de experimentación alterando las reglas y códigos propios del lenguaje fotográfico.

A lo largo del siglo XX se ha utilizado la puesta en escena fotográfica como una poderosa herramienta creativa. A partir de los años 80 se intensifica el debate sobre la fotografía documental, en que las fronteras entre realidad y ficción tienden a diluirse. Es entonces cuando este tipo de fotografía se diversifica y se afirma como un género vigoroso. El fotógrafo es ante todo un escenógrafo, vestuarista, director, performer entre otras cosas; la fotografía ya no queda relegada únicamente a los fotógrafos sino que pintores, escultores y artistas multidisciplinares también la adoptan.

El artista más que captar la realidad la construye abriendo todo un campo a la ficción y poniendo en cuestión la noción misma de realidad. A menudo son los autores los que se ponen en escena en sus ficciones narrativas. Unas veces es el mismo autor el que juega diversos papeles, asumiendo identidades ficticias; otras son actores reales o maniquíes los que bajo la dirección del artista interpretan papeles relacionados con la vida social, la mitología, los sueños, etc.

Requisitos: Cámara (cualquier tipo), artículos opcionales para producción de una imagen x ej.: Vestuario, maquillaje, maniquíes, objetos de cualquier tipo.
Cupo: 30 personas

Cupos Cerrados

Organización

2011-10-14T06:42:00.000-07:00

Organización:

Coordinación de Proyecto: Ignacio Rodríguez.

Jurado de convocatoria: Angie Bonino, Diana Mines, Daniel Sosa, JP Lambert, Ignacio Rodríguez.

Montaje: Javier Fullana, Ingris Camarano, Jacqueline Henry, Jorge Millán.

Comunicación: Santiago Curci, Karina Olivera, Sandra Pérez, Zaida Amaral, Karen Juambeltz, Manuel Gianoni.

Catálogo: Lara Francisco.

Diseño Gráfico: Diego García.

Marketing: Tatiana Kavlin, Sandra Pérez.
Producción Audiovisual: Mª Eugenia Pérez Burguer.
Música Original: Ignacio Piñeiro.

Agradecimientos:

Familia Atchugarry

Sr. Ignacio Muñoz

Renos, Sofía y Florencia de Xippas Arte Contemporáneo

Dirección de Cultura Intendencia de Maldonado

Dirección de Comunicación Intendencia de Maldonado

Sra. Angie Bonino

Sra. Diana Mines

Sr. Daniel Sosa y CMDF

Sr. JP Lambert

Sra. Tatiana Kavlin

Sra. Alicia Srabonián

FM Cadena del Mar

FM Milenium

Miguel Sordi – La Sandwichería

Convenio Hotel Punta Azul | Tarifas preferenciales FICCIONES 2011

2011-10-13T20:31:00.000-07:00

Precios Especiales en Hotel Punta Azul para participantes de FICCIONES 2011.

Base doble u$s 55 por persona

Base triple u$s 40 por persona

Base cuadruple u$s 40 por persona

Apart Hotel Punta Azul
Parada 20 de Playa Mansa sobre Rambla C. Williman (Todas con vista al mar y parrillero).

Punta del Este. Uruguay.

Piscina climatizada.

Interesados comunicarse con la producción: ficcionesfotografia@gmail.com

Proyectos seleccionados Ficciones 2011

2011-07-13T06:39:00.000-07:00

El comité de selección de Ficciones 2011 Encuentro Bienal de Fotografía tiene el agrado de informar la inclusión de los siguientes proyectos seleccionados a partir de la Convocatoria FICCIONES 2011 “Nuevos/Públicos”

1. Proyectos expositivos: a) Fotografía

- “Mi Hipocondría” Cecilia Estalles- Argentina

- “El Adiós” Bruno Stecconi – Argentina

- “De las Escuelas” Mariana Sol Navas – Argentina

- “Espacio Tiempo” Roberto Riverti – Argentina

- “Modos de permanencia” Karina Zen – Brasil

- “Força Tarefa” Fernanda Gassen y Cristiano Lenhardt – Brasil

- “Receptor” Jorge Ochoa - Perú

- “Hello Montevideo” Federico Estol – Uruguay

- “Autorretrato” Catalina Bunge – Uruguay

- “Simétrico Continuo” Leonardo Rodríguez –Uruguay

- “Historias en el Armario” Alberto de Horta – Uruguay

1. Proyectos expositivos: b) Audiovisual

- “Boquita” Mariana Merino – Brasil

- “Sentinela” Cristiano Lenhardt - Brasil

- “Abrasis” Maya Watanabe – Perú

- “Random” Colectivo Random - Uruguay

2. Ponencias:

“Público Culto - Público Oculto” José Pilone

3. Proyectos Educativos: se declara desierto

4. Ficciones: se declara desierto

Se podrá participar de los proyectos seleccionados en el mes de Noviembre de 2011 en el marco de Ficciones 2011 en la Fundación Pablo Atchugarry, Manantiales, Maldonado, Uruguay

Extensión del plazo de presentación de proyectos

2011-05-19T08:58:00.000-07:00

Se extiende el plazo hasta el 10 de Junio de 2011 para presentar proyectos de exposición y propuestas interactivas para FICCIONES, a realizarse en Noviembre de este año.

La temática de la bienal será Nuevos/Públicos y problematiza la idea de lo novedoso en el arte, así como invita a nuevas formas de participación e interacción de los medio fotográficos.

Se realizará una charla informativa para interesados el día jueves 2 de Junio a las 19:30 hrs en el Centro Municipal de Fotografía.

Participarán en dicha actividad Diana Mines, Jean Pierre Lambert, Daniel Sosa e Ignacio Rodríguez, quienes forman parte del comité seleccionador.

Se ampliará información sobre los formatos de presentación, a saber: 1) Proyectos expositivos, 2) Ponencias 3) Experiencias Educativas y 4) Ficciones.

Las propuestas podrán enviarse a través de correo electrónico y las bases pueden consultarse en http://www.ficcionesfotografia.blogspot.com/

Este año FICCIONES amplía su espectro no sólo porque abre su convocatoria a proyectos de selección, sino también porque ofrecerá productos artísticos contemporáneos inéditos en nuestro país.

Convocatoria Ficciones 2011

2010-11-05T11:49:00.000-07:00

Convocatoria Ficciones 2011
Encuentro Bienal de Fotografía

NUEVOS / PÚBLICOS
En nuestra anterior edición emprendíamos un camino desde las ficciones: posicionamientos diversos desde la cada vez más omnipresente fotografía y sus nuevas prácticas. Cabe pensar que estas nuevas prácticas configuran plataformas que albergan, entre otros, a nuevos públicos y que irremediablemente las artes visuales no pueden ser indiferentes a éstos.
Cierto es que la palabra nuevo acerca un problema conocido para el arte moderno. No es ajena a las vanguardias artísticas ni a su propuesta universal. Podemos entender la ruptura sistemática de los movimientos artísticos del siglo xx, como una ruptura con lo precedente, con el pasado inmediato, así como con el pasado que enmarca, contenida en la idea de progreso, a la Historia del Arte. Este mito necesario para categorizar las prácticas artísticas es el mismo que produce la necesidad de ruptura inmediata con el pasado. Es aquel que para el arte moderno daba la posibilidad de incorporar prácticas desde la alteridad hacia una nueva configuración políticamente más permisiva.

Desde otro lugar, problematizar la novedad ha sido un eje de tensión en el mundo del arte en los últimos 50 años. Prácticas apropiacionistas, simulacionistas, hiperrealistas, han servido para evidenciar la hegemonía historicista en las artes visuales, un necesario devenir que sostiene la propia práctica artística. Estas estrategias de representación que en un primer momento, confrontaron la idea de mímesis, plagio y propiedad intelectual, emergieron desde una renuncia explícita a lo original novedoso.1 Incluyendo aún a aquellas que han propuesto al arte como un proceso tautológico y a sus prácticas como un panfleto desestetizador. De forma explícita, por omisión o por tensión, las referencias del pasado han sido necesarias como mito fundante.
Sin duda, nuestra relación con las imágenes ha cambiado desde la invención de la fotografía a esta parte y la legitimación y el efectivo uso de la fotografía dentro de las artes visuales ha sido una parte minoritaria en este universo. Es decir que los medio fotográficos no sólo trascienden nuestras referencias, sino que también han tomado lugar en diversas construcciones identitarias.
Por otra parte, podemos pensar en la segunda parte de este binomio, los públicos. Mas allá de subcategorizarlo2, pensar en el público es pensar en accesos, en posibilidades interpretativas, en el receptor como un proyecto en sí mismo. Decir nuevos públicos en un circuito de instituciones artísticas será decir niños y adolescentes, estudiantes, visitas guiadas. En definitiva, un grupo visualizado como carente de discurso, de referencias históricas, de juicio.
No acontece como en el cine masivo o la publicidad, donde Súperman reaparece cada cinco años como si fuese la primera vez3, y los planteos estéticos son reincorporados y mostrados a un nuevo público objetivo apto para su consumo. De alguna forma, que esto no suceda explícitamente en las artes visuales reafirma su territorio. No obstante, desde esta instancia podemos pensar en esta nueva configuración creciente de los medios fotográficos como una posibilidad para pensar en otros públicos hasta ahora no alcanzados. Aquí aparecen prácticas relacionales, nuevos medios, interdisciplinariedad, prácticas tradicionales y contemporáneas presentadas en diversos formatos. No explora este planteo la renuncia a los mitos del arte sino a la posibilidad de producir desde sus elementos invisibles.
Presentamos NUEVOS PÚBLICOS como propuesta curatorial para este encuentro bienal que abre su espectro a ponencias, producciones, prácticas artísticas y educativas. Abre esta convocatoria la posibilidad de hacer visible prácticas integradoras desde los medios fotográficos, a festejar por tanto la oportunidad del encuentro.

1 Ejemplo de esto son trabajos como el de Sherry Levine, Richard Prince o Chuck Close.
2 Es irrisorio hablar de un público culto e inculto propio del sistema del arte del siglo XIX, no sólo porque parece más acertado hacerlo desde una configuración del arte contenida en la noción de campo o de red como la de Bordieu, Cauqueline o Mouline, sino porque esta idea presenta al público como observador, como receptor inactivo. Preferimos pensar en ese agente de recepción como un participante activo en la configuración de la práctica artística.
3 Si bien la idea de remake no es ajena a las artes visuales, la diferencia con el cine y la televisión es que algunos de estos no producen tensión con su referente histórico. Por el contrario la presencia de su referente aparece en muchos casos subyacente y no participa como una parte fundamental de la nueva producción. En este caso, los productores se centran en nuevos públicos objetivos, mejor aún de públicos carentes de actitud crítica, incapaces de comparar entre alguno de los wolfman que han aparecido en pantalla desde 1941.

Exposiciones Lanzamiento Ficciones 2011

2010-11-04T18:01:00.000-07:00

Sala 2

Muestra Internacional Ficciones 2011
Mark Feldstein (USA)
Ogasahara (Japón)
Jorg Czechla (Alemania)

Curaduría Jean Pierre Lambert

Sala 1

Muestra Lanzamiento Ficciones 2011
Julieta Anaut (Arg)
Diana Mines (Uru)
Suzana Gruber (Bra)
Roberto Fernández Ibáñez (Uru)
Manuel Gianoni (Uru)
Ignacio Rodríguez (Uru)

Exposición lanzamiento nueva convocatoria

2010-10-07T18:34:00.000-07:00

Presentación de proyectos

2010-10-06T01:02:00.000-07:00

Presentación de proyectos                         Project presentation
Ficciones 2011 - Nuevos/Públicos

Los proyectos deberán enviarse por correo electrónico a la casilla produccionencuentro@gmail.com especificando la categoría que se destina el trabajo y el título del proyecto. Ej: 1A Expositivos Fotografía - "xxxxxx"

Los postulantes en todos los casos deberán incluir sus datos personales (Nombre, Nacionalidad, Fecha de Nacimiento, Domicilio, teléfono) y una síntesis de CV de no más de 1 carilla A4 en letra 12.

Las categorías de presentación son 1) Proyectos expositivos a) Fotografía (Pudiendo plantear un área de montaje de 3,75 x 3 m en el plano como máximo y 3m en dimensiones si el proyecto lo amerita . El proyecto deberá incluir imagen/es en formato jpg de un máximo 1200 x 1800 pixeles y 100dpi. Un texto interpretativo de no más de 1 carilla A4 en letra 12. Ficha técnica especificando las características de la obra.

                                                                                        b) Audiovisual (en formato .avi o .mov) se deberá subir el archivo vía Yousendit.com. Un texto interpretativo de no más de 1 carilla A4 en letra 12. Ficha técnica especificando las características de la obra

                                                     2) Ponencias- Apuntado a presentaciones de no más de 45 min incluyendo un tiempo de 15 para la participación al público. Se deberá enviar un texto resumen que sintetice la la presentación de no más de 250 palabras. De ser seleccionado se pedirá la ponencia completa. Deberá especificarse la forma de presentación: el uso de material audiovisual, imágenes u otros insumos que se utilicen.


                                                     3) Experiencias Educativas - Talleres y actividades grupales de no más de 4 horas de duración. Se deberá formular el proyecto con textos, imágenes y material que clarifique su entendimiento. Así como con una clara especificación de las necesidades estructurales.

                                                     4) Ficciones. Experiencias innovadoras. Los proyectos presentados deberán estar postulados en el marco de Ficciones 2011 Encuentro Bienal de Fotografía "Nuevos/Públicos". Se deberá formular el proyecto con textos, imágenes y material que clarifique su entendimiento.

El proceso de selección estará a cargo de Angie Bonino, Diana Mines, Jean-Pierre Lambert, Daniel Sosa, Ignacio Rodríguez

El cierre de la convocatoria es el 10 de Junio de 2011- Esta convocatoria se enmarca en los objetivos de difusión, investigación y educación de "Nuevos/Públicos" FICCIONES 2011 Encuentro Bienal de Fotografía. Los costos de traslado u otros gastos adicionales corren por cuenta de los postulantes

Lanzamiento 2011

2010-10-05T11:47:00.000-07:00

Project Presentation

2010-10-04T16:00:00.000-07:00

Project Presentation
Ficciones 2011 - Nuevos/Públicos

Projects shall be sent by e-mail to produccionencuentro@gmail.com specifying the title of the project and the category to which it will be destinated. E.g. 1ª Expositivos Fotografía – “xxxxxx”.
Applicants in all cases shall include personal data (Name, Nacionality, Date of Birth, Address, Phone number) and a summary of their CV of no more than 1 A4 size 12 facet

Presentation categories are:
Expositive projects a)Photography (may pose a mounting area of 3.75 x 3 m in the plane at máximum & 3 m in size if the Project warrants. Project shall include image/s in JPG format of a máximum of 1200 x 1800 pixels and 100dpi. An interpretive text of no more tan 1 A4 size 12 facet. Technical information sheet specifying the characteristics of the work.. b) Audiovisual (AVI or MOV format) files shall be uploaded via Yousendit.com. An interpretive text of no more tan 1 A4 size 12 facet. Technical information sheet specifying the characteristics of the work.
Lectures- Aiming at presentations of no more tan 45 min including a 15 min time for public participation. A summary text of no more tan 250 words shall be sent synthesizing the presentation. If selected will be asked the full lecture specifying the style, the use of audiovisual material, pictures and other inputs that will be used.
Educative experiences- group activities lasting no more than 4 hours. The project shall be presented with texts, images and the appropriate material to make it understandable. As with an specification of the structural needs.
Fictions- Innovating experiences. All projects shall be submitted within the framework of Ficciones 2011 Encuentro Bienal de Fotografía “Nuevos/Públicos”. The Project shall be developed with text, images and material to clarify their understanding.

The selection process will be undertaken by Angie Bonino, Diana Mines, Jean-Pierre Lambert, Daniel Sosa, Ignacio Rodríguez

The deadline for entries is June 10, 2011- This call is part of the objectives of dissemination, research and education of “Nuevos/Públicos" FICCIONES 2011 Encuentro Bienal de Fotografía.
Travel costs & other additional costs borne by applicants.

Mapa Fundación Pablo Atchugarry

2009-07-13T06:58:00.000-07:00